浙江在线4月8日讯（浙江在线记者 俞吉吉 摄影 魏志阳 通讯员 刘一蓝 刘杨 廖垣）2011年，在杭州市人民政府的支持下，“以包豪斯为核心的西方现代设计系列收藏”从德国落户中国美术学院，成为当年轰动中国文化界的大事件，2012年，浙江省人民政府批准并支持建设中国国际设计博物馆，以支持中国美术学院建设世界一流大学，并推进浙江省文化教育事业的发展。2014年2月26日，由普利兹克奖得主、葡萄牙著名建筑师阿尔瓦罗·西扎设计的新馆正式举行奠基仪式，历时6年时间的筹建准备，备受国际社会及博物馆界瞩目的中国国际设计博物馆将于2018年4月8日中国美术学院90周年校庆日正式开馆。届时，将有五大展览同时亮相。

博物馆外观

　　中国国际设计博物馆长啥样，未来将在中国美术学院博物馆群中扮演怎样的角色？五大展览又有些什么样的展品展出？7日，记者提前走进中国国际设计博物馆探访了五大展览，并采访了中国美术学院副院长、国美美术馆馆长杭间和中国美术学院国美美术馆副馆长、中国国际设计博物馆执行馆长袁由敏。

　　中国第一家真正意义上的设计博物馆

博物馆外观

　　“这是中国第一家真正意义上的设计博物馆。”站在红色外观的中国国际设计博物馆前，袁由敏表示。

　　中国国际设计博物馆位于中国美术学院象山校区（杭州西湖区转塘镇），毗邻即将投入使用的杭州地铁6号线象山站出口，建筑整体呈现三角形布局，外观主色及材料为阿哥拉红砂岩辅以法国果黄砂岩，是设计师西扎现代主义建筑风格和美学典型体现。总建筑面积为1.68万平方米，其中展厅面积6300平方米，库房面积4500平方米，公共教育空间3000平方米，研究空间约1200平方米。配套设施等约2000平方米，博物馆功能齐全，除展厅外，还拥有文献中心、驻馆设计师工作室、儿童工坊、多功能厅、报告厅、设计品商店、咖啡馆/餐厅和屋顶花园及规划中的设计书店等。自此，中国美术学院象山校区便聚集了王澍、隈研吾和西扎三位建筑大师的作品。

　　中国国际设计博物馆的定位是什么？

　　袁由敏表示，博物馆主要聚焦于当代设计，“是大工业机械化、互联网、人工智能等现代背景下的设计”，有别于不远处民艺博物馆对中国传统民族、民间、生活艺术的定位。

博物馆外观

　　中国国际设计博物馆的使命，是以建设国际一流设计博物馆作为目标，通过馆藏作品，推出具有研究性的近现代设计作品展览，揭示设计与生活、艺术、社会、科技发展等的关系；通过教育互动，促进公众对物质文化变迁意义的了解，从而激发本土制造的创造力，并建立中国设计价值与产业发展的观察体系；同时，依托中国美术学院的学术资源，系统策划跨界展览与中外当代重要设计师作品展，追踪当代设计前沿，致力当代文化消费的观念更新，推动文化创意产业的发展，服务公共文化体系。

　　设计博物馆与一般艺术类博物馆的区别在哪里？在杭间看来，艺术博物馆里的展品一般具有唯一性，观众观看的往往是展品本身，而设计博物馆中的工业制品则通过展示，以期让大家了解这些物品对人和生活的影响，以及人们选这些物品的原因，很多时候更多的是一种生活美学的传递。

　　生活世界--馆藏西方现代设计展

　　作为长期陈列，生活世界--馆藏西方现代设计展的展品主要来自中国国际设计博物馆的“以包豪斯为核心的西方现代设计系列收藏”，展览选取了自19世纪中叶以来的一批具有一定代表性的作品，展现了150年的西方现代设计历史。展览由三个板块——“椅子中的椅子”“现代设计的先驱”和“景观社会：从制造到消费”组成，从设计品、设计师和设计与社会三个视角展开，为观众提供了理解现代设计的途径。

　　“椅子中的椅子”指的是设计于1859年的托内特14号椅，它的开创性设计，使其可以被不熟练的工人批量生产，并且易于拆装和运输，这一理念后来也对如宜家这样的公司有着重要的影响。这样的椅子被咖啡馆和各大聚会场所使用。至1930年，该椅子已经生产了五千万把。14号椅也在清代传入了中国。

　　颠覆与重塑：馆藏马西莫·奥斯蒂男装展

　　T恤上的印花如今再普通不过，但你知道第一个吃螃蟹的人是谁吗？他便是意大利服装设计师马西莫•奥斯蒂，他也有“T恤之王”之誉。展览现场就展示了一件他的印花T恤作品。印花的图案是一座著名的维多利亚风格建筑纽约的熨斗大厦。

　　马西莫•奥斯蒂早期是一位平面设计师，20世纪70年代进入服装设计领域，成为服装工程师和时尚设计师。70年代中期，他从军装、工装和运动服得到的创新理念和设计思想，对服装领域的工艺进行了变革，发明了面向未来的全新技术，产生了深远的影响。

　　据悉，本次展品来源于2013 年12月收藏家朱钦骐先生的捐赠，这批服装涵盖了马西莫·奥斯蒂所创立的重要品牌如CP、Stone Island 的经典款式及其收集的Vintage作品。

　　迁徙的包豪斯：设计生活展

　　“迁徙的包豪斯”是为纪念包豪斯诞生一百周年而发起的大型国际研究与展览项目，“迁徙的包豪斯”的四个版块——“应对”、“设计生活”、“借鉴”、“不灭的灵魂”——分别围绕四个具有特殊意义的包豪斯实物展开。该项目试图以此激发出有关具体案例、历史谱系与当代争论等不同议题。

　　其中，《迁徙的包豪斯：设计生活》展出包豪斯的实物、商业生产的原型、广告设计、建筑和城市规划项目以及相关的理论文献。

　　包豪斯由德国建筑师瓦尔特·格罗皮乌斯于1919年在魏玛创建。它是第一所现在意义的艺术设计高等学府，也是二十世纪进行设计理论反思与先锋实践的学院，在中国历史悠久的艺术学院——中国美术学院同样代表了一所与包豪斯理念相通的艺术场域。展览希望探讨不同文化和政治背景下的设计师和建筑师如何将包豪斯理念加以发展、调整、扩展及再设计，以此揭示出二十世纪至今包豪斯理念在苏联，印度和中国的变化过程。

　　2012年，中国美术学院以引进包豪斯及欧洲现代设计收藏为契机，成立了包豪斯研究院，旨在通过学术研究、教育推广等方式开启和发掘包豪斯在当代设计中的价值。

　　2019年包豪斯诞生一百周年之际，在各地策划实施的展览及活动将与第四版块“不灭的灵魂”一起在柏林世界文化宫展出。

　　超越建筑的西扎——葡萄牙著名建筑家阿尔瓦罗·西扎建筑与设计大展

　　作为中国国际设计博物馆建筑的设计者，1992年普利兹克奖获得者阿尔瓦罗•西扎（Álvaro Siza）是20世纪公认最重要的建筑师之一。超越建筑的西扎——葡萄牙著名建筑家阿尔瓦罗·西扎建筑与设计大展由西扎长期的合作伙伴卡洛斯先生（Carlos Castanheira）和中国国际设计博物馆联合策划，展示了西扎在设计生涯中主要的创作成果，展品涉及建筑、雕塑、家具、工业产品等领域，创作时间从1960年代到2010年代不等，从欧洲到亚洲，从公共空间到私人居住空间不等。1998年和2000年的世界博览会葡萄牙馆均出自他之手。

　　2000年世界博览会葡萄牙馆模型

　　整个展览通过系列作品展现西扎的生活态度、美学思想以及对现代社会文化变迁的敏锐捕捉，个性化品质的形成等内容，给大众呈现出一个全面的西扎。据悉，这也是西扎在亚洲的最大个展。

　　中国国际设计博物馆建筑设计方案文献展

　　中国国际设计博物馆历时6年建造而成。中国国际设计博物馆建筑设计方案文献展集中展示了博物馆从方案概念提出到施工完成的整个建造过程，展品包括为项目制作的工作模型、工程图纸以及一批珍贵的工作会议文档、工地照片和相关视频。所有资料均由阿尔瓦罗•西扎和卡洛斯•卡斯塔涅拉捐赠。

开幕时将举行《象棚·包豪斯人物空间实验剧场》演出活动

　　作为博物馆公共教育活动之一，中国国际设计博物馆在2017年12月举行的为期十天的包豪斯剧场工作坊“人物形象空间陈列室——包豪斯再舞蹈”首期课程，由中国美术学院、德绍包豪斯基金会的指导老师们根据包豪斯教师奥斯卡•施莱默（Oskar Schlemmer）在1926-1929年期间的舞蹈实验课程，营造了一种实验性教学环境，在该环境下，舞台和表演成为了全面探索空间和形式的重要媒介。

　　本次研究型表演同时回顾历史上的包豪斯舞台实验和中国宋代的杂剧表演，以历史的眼光重新审视二者，探索二者比较和对话的可能性。关注包豪斯舞台和宋杂剧的人物形象，并以之作为创作的基本素材和灵感来源，通过舞蹈和其他行动艺术，以当下之视角探索空间的运动性及其设计。该项目将建立一个对包豪斯舞台教学法以及当今建筑、设计和艺术教育表演研究的进一步思考和应用研究的长期合作机制。

　　中国美术学院90周年校庆期间（4月7日至9日），校园不对外开放，感兴趣的朋友可于10日及以后到馆参观。